Музыкальная энциклопедия

В музыке достижения связаны с развитием национальных культур: хоры В. Тормиса (Эстония) и П. Дамбиса (Латвия), инструментальные сочинения В. Баркаускаса (Литва), А. Пярта (Эстония); симфонические произведения композиторов Закавказья: симфонии Г. Канчели и С. Насидзе (Грузия), Э. Мирзояна и А. Тертеряна (Армения), партитуры Ф. Амирова и А. Меликова (Азербайджан). Отличительная особенность представителей национальных школ — своеобразие музыкального языка. При глубинной опоре на национальную традицию, индивидуальном стиле музыкальный язык этих художников отличается безусловной современностью. Эти мастера заново открыли архаичные пласты национальных культур, ранее мало изучаемые: эпохи Средневековья, дофеодальной языческой культуры, а по данной ссылке можно смотреть фильмы онлайн по данной теме. Последнее мы слышим в хорах Тормиса, в древних песнопениях симфоний Канчели и Тертеряна.

Дыхание русского Средневековья мощно ощущается в хоровых партитурах Г. Свиридова («Ночные облака», «Гимны», «Концерт памяти Юрлова» и других), Ю. Буцко, в инструментальных и хоровых сочинениях Р. Щедрина. Подлинный интерес к истории своей культуры, стремление к сохранению памятников родной страны обогащают духовную жизнь современного гражданского общества.

Для отечественного музыкального искусства конца XX века эти тенденции обретают особый смысл, определяя мощное по силе воздействия художественное направление. Прежде всего речь идет о хоровой музыке Свиридова, В. Салманова, Щедрина, В. Рубина, Буцко, В. Гаврилина, JI. Пригожина, В. Калистратова, А. Ларина и других, чьи произведения развивают исконно русские традиции хорового пения, с его глубоким смыслом и высокой нравственностью.

Читайте так же:

• Контрастная драматургия Шнитке
• Третий период творчества Шнитке (1965—1974)
• Симфонии Шнитке
• Симфония «уступила позиции», камерно инструментальной и вокальной музыке
• Лирико-драматическая природа — Чайковского